Editor Comment

황량하고 메마른 땅에도 움은 트듯이, 늘 그렇게 새로움은 찾아온다. 저마다의 개성으로 무대를 꿰차고 있는 윤훼이(YUNHWAY)와 비비(BIBI), 미소(Miso)의 등장은 그래서 더욱 반갑다. 자신만의 궤도를 자유롭게 유영하며 그 저변을 서서히 넓혀나가고 있는 이들. 세 뮤지션의 유연하고도 힘찬 헤엄은 도무지 멈출 줄을 모른다. ‘일일천리’라는 말을 증명이라도 하듯이.

윤훼이(YUNHWAY)

[cycloneslider id="9340"] ｜2020년은 여러모로 기억에 남을 해가 아닐까 싶다. 어떤 하루를 보내고 있나. 집에서 여유로이 커피도 마시고 음악 작업도 하고 게임도 하고. 자유로운 일상들을 보내고 있다. 집에만 있으면 답답해하던 내가 이제는 행복감 마저 느끼고 있다. ｜음악을 시작하게 된 계기가 궁금하다. 한국에 들어온 지 얼마 되지 않았을 때였다. 연고라곤 몇 없었던 나에게 친구를 사귈 수 있는 유일한 창구는 한양대 흑인 음악 동아리. 그중 한 명이 우연한 기회로 녹음을 권했고 사운드클라우드에 작업물을 올려주었다. 업로드 한지 하루 만에 누군가가 뜻밖의 연락을 건네왔다. 그는 지금도 인연을 이어오고 있는 ‘세우 인 윤훼이’의 프로듀서 세우였고 그때를 기회로 데뷔곡 ‘Fatal Love’를 발매하게 됐다. “난 음악을 하겠어!”라는 강력한 의지와 욕구를 가지고 시작한 건 결단코 아니었다. 할 수 있는 게 많이 없었던 때, 우연한 계기를 빌어 음악을 시작하게 된 것. ｜2015년, 싱글 [Fatal Love]로 음악 씬에 첫 발을 내디뎠다. 당시만 해도 국내 팬들에겐 다소 생소한 장르인 PB R&B의 곡을 데뷔곡으로 정하게 된 특별한 이유가 있다면. 세우는 첫 만남에서 나에게 곡을 만들어주리라 약속했다. 정식 발매하는 것까지 도와주겠다며 기꺼이 손을 내밀었던 사람. 두 번째 만남에선 두 가지의 데모곡을 갖고 왔고 그중 하나를 골라 작업하게 됐다. 그렇게 탄생한 곡이 ‘Fatal Love’. 그게 PB R&B던 아니던 그 장르는 크게 중요치 않았다. 그저 새로운 경험을 마주했다고 생각하며 열중했던 작업이었기에 더 끌리는 곡을 골랐을 뿐. 내가 들었을 때 더 좋은 노래를 만들고 싶은 마음. 그게 다였다. 새로운 걸 시도하는 것 자체가 흥미로웠고 그게 나의 ‘데뷔’가 될지 몰랐다. 발매 후 반응은 어땠냐고? 싸늘했다. 그때 처음으로 음악의 ‘대중성’이라는 걸 몸소 깨달았다. 그래도 좋게 들어주시는 분들이 아주 없진 않더라. 그 당시 <힙합엘이>나 멜론에 올라온 몇몇 글들을 보면서 ‘아 누군가는 내 음악을 좋아해 주는구나’ 싶었다. ｜개인적으로 <쇼미더머니 8> 크루 디스 배틀에서 곰 인형을 끌어안고 홀로 펀치넬로, 짱유를 상대하는 장면이 강한 인상을 남겼다. 남성성이 두드러진 힙합이라는 장르와 서바이벌 프로그램 안에서 주눅 들지 않고 랩을 뱉어내는 모습이 자신감을 불어넣어 줬달까. 남성이 있는 곳이든 아니든, 언제 어디서나 당당할 수 있는 게 진정한 자신감 아닐까. ｜뒤이어 <굿걸>이라는 엠넷 프로그램에서 또 한 번 얼굴을 내비쳤다. 매주 색다른 공연을 선보이는 것에 부담을 느끼진 않았나. 너무 힘들었다. 일주일도 안되는 짧은 시간에 새로운 곡을 만들고 무대를 꾸민다는 건 정말 벅찬 일이다. 심지어 작사와 작곡을 혼자서 하는 나로선 더더욱 시간과의 싸움이었고. 그래도 찰나의 시간 동안 많은 걸 배웠고 한 뼘 더 성장한 것 같아 뿌듯했다. ｜두 번의 경연 프로그램 출연 후 얻은 것과 잃은 것이 있다면. 잃은 건 딱히? 오히려 얻은 게 더 많았던 경험이다. 다양한 분들이 나를 알아봐 주고 해외 팬들도 많이 생기고. 너무도 감사한 일이다. ｜많은 이들이 윤훼이의 목소리를 장점으로 꼽는다. 그 매력과 존재감이 그대로 드러났던 음원은 51명의 힙합 아티스트들이 총출동해 제작된 단체곡 ‘119 REMIX’. 비교적 나긋한 톤이 20분 남짓한 러닝 타임 안에서 환기시켜 주는 역할을 해낸 것 같다. 솔직히 말해 반응이 이토록 좋을 줄 예상 하지 못했다. 거기서 또 ‘데리야끼’를 기억해 주실지도 몰랐고. 아티스트의 매력은 본인이 키우는 거라 생각한다. 그래서 단 한 번도 남들이 하는 걸 따라 해본 적이 없다. 오히려 고의적으로 피해 다니는 편. 나긋한 톤으로 불러도 보고 힘 있게도 불러 보고. 여러 가지 방법을 동원해 오직 나만 할 수 있는 걸 만든다. ｜프로듀서 세우(sAewoo)와 꽤 오랜 호흡을 맞춰왔다. 힙합 씬에선 보기 드문 혼성 듀오를 선보였고 합작 앨범 [2226]을 시작으로 현재까지도 음악적 상호작용을 이어오고 있지 않나. 우린 첫 만남부터 취향은 물론 방향성까지 잘 맞았다. 별다른 말을 하지 않아도 죽이 척척 맞는 유일한 사람. 둘 다 운이 좋았던 거겠지. 늘 그렇듯 우린 새로운 걸 원한다. 신선했으면 좋겠고 남들과는 달랐으면 한다. 그 가치관 덕에 오랜 시간 함께 해올 수 있지 않나 싶다. 요즈음은 대중과 우리의 음악성이 적절히 만날 수 있는 지점을 찾고 있다. ｜바누아투, 미국 등 여러 문화를 거쳐와서인지 가사에 영어와 한국어가 뒤섞여있다. 어떤 뮤지션은 발음과 액센트를 위해 영어 가사를 쓴다고 하던데, 윤훼이는 어떤 편 인가. 가사를 쓸 때, 영어로 먼저 생각하고 그걸 한글로 번역해서 표현한다는 걸 최근에 깨달았다. 시간이 더디 걸릴뿐더러 표현력도 아직 부족한 것 같다. ｜어느 한 장르에 국한되지 않고 폭넓은 음악적 스펙트럼을 보여주고 있다. 말을 조금 더 보태자면 깊이와 넓이, 두 차원을 모두 갖춘 뮤지션. 결국 윤훼이가 음악을 매개로 이야기하고 싶은 대주제는 뭘까. 내 음악은 ‘나’를 표현한다. 사는 동안 여러 일이 생기고 우리는 그 안에서 점차 변화한다. 그때마다 떠오르는 생각과 감정 그대로를 내 음악에 담아내고 싶다. ｜앨범 단위의 작업물은 작년 10월 발표했던 EP [INSTANT]가 마지막이었다. 다음에 나올 앨범에 대해 살짝 귀띔해 준다면. 엄청 고심하면서 음악 작업을 하고 있다. 정규 앨범 작업 중에 있고 빠른 시간 안에 발매하고 싶다. ｜구독자들에게 추천하고 싶은 본인의 노래. OG 팬분들이 좋아하는 곡, 세우 인 윤훼이의 ‘밤바다’. https://youtu.be/oiCc4HRWqmE

비비(BIBI)

[cycloneslider id="9341"] ｜풀네임은 ‘Naked BIBI’다. 어떤 의미를 담고 있나. ‘BIBI’는 ‘baby’에서 왔다. 발가벗은 갓난 아기처럼 진실한 모습을 보여주고 싶은 마음에 짓게 된 이름. 그리고 ‘baby’는 연인을 부르는 말이기도 하지 않나. 재미난 이름이다. ｜마음 언저리에 묻어 뒀던 말, 차마 하지 못했던 말을 다 표현하지 못해 음악을 시작했다고 들었다. 15살의 어린 나이에 마이크도 사고 컴퓨터도 사들이면서. 글도 쓰고 그림도 그려봤지만 봐주는 이 하나 없어 슬펐다. 하고 싶은 말들이 마음속에 고여있으니 살아있다는 느낌이 안 들더라. 그래서 무작정 시작했다. 음악을 시작하고 나서부턴 더 많은 사람들이 나의 이야길 들어줘서 여러모로 행복하다. ｜타이거 JK, 윤미래와는 어떻게 연이 닿게 되었나. ‘사랑으로 낳은 아이가 조단이라면, 음악으로 낳은 아이는 비비’라는 말에서 엄청난 애정이 느껴지던데. 홀로 음악을 하고 있던 나에게 먼저 손을 내밀어 주셨다. 고등학생 시절 처음 만나게 되었고 시간이 흘러 성인이 된 지금까지도 아낌없는 애정을 보내주신다. 전 국민이 노나 가져도 충분할 만큼 사랑이 넘치시는 분들. ｜뒤이어 윤미래의 추천으로 <더 팬>에 출연해 준우승을 거머쥐게 됐다. 3개월간의 긴 여정을 마치면서 여러 가지 감정이 동시에 느껴졌을 것 같다. 솔직히 말하면 정말 힘들었다. 원래 그런 성격이 전혀 아닌데 예쁜 척하려니 당연히 힘에 부칠 수밖에. 중간에 떨어졌으면 하는 마음도 들긴 했는데 그러지도 못했다. (웃음) ｜데뷔곡 ‘비누’, ‘사장님 도박은 재미로 하셔야 합니다’, ‘Fedexx Girl’ 등 노래 제목들이 독특하다. 매 앨범마다 컨셉이 뚜렷해 보고 듣는 재미가 쏠쏠하더라. 컨셉슈얼한 무언가를 만드는 것이 재미있고 심지어 편하다. 내게서 부서져 나온 파편들이라 어색할 리 없고. 너무 날 것이라 누군가는 받아들이기 껄끄러울 수도 있겠지만 열심히 희석 중이다. ｜개인적으로 가장 재미있게 들었던 앨범은 [사랑하는 사람들을 위한 지침서]였다. 각 트랙에 서로 다른 종류의 사랑을 그려 넣었고 작사, 작곡, 프로듀싱 능력은 물론 비비식 스토리텔링이 빛을 발했다. 실제로 내가 겪었던 일을 토대로 만든 앨범이다. 작업할 때도 설레는 마음을 꾹꾹 눌러 담아 하나 하나 완성시켰다. 원래 ‘자신을 사랑하는 사람들을 위한 지침서’라는 곡이 하나 더 있었는데 아쉽게도 누락됐다. 그 곡 역시 언젠가 꼭 발매하고 싶은 노래 중 하나. ｜그동안 터부시 되었던 ‘담배’와 ‘콘돔’을 소재로 한 노래 ‘쉬가릿’이 그 정점이 아닐까 싶다. 기존의 관성에서 철저하게 벗어나 새로운 기준을 제시하고 있는 것 같다. 왠지 모르게 ‘쉬가릿’이라는 단어 자체가 예쁘고 흥미로웠다. 다른 단어로 바꾸자는 의견도 더러 있었는데 그냥 싫었다. ‘이렇게 예쁜 단어를 왜 못 쓰게 하지?’ 라는 생각뿐이 안 들더라. 시간이 흘러 정말 마음 먹고 쓰는 섹시한 무드의 곡들은 ‘99금’ 딱지가 붙으려나? ｜데뷔 초부터 눈 밑에 찍어온 붉은 두 점의 의미가 궁금하다. 평소 흥이 많아 사람들 앞에서 실수하지 않길 바라며 찍은 일종의 부적이다. 겸손과 재치의 밸런스랄까. ｜23살의 김형서가 비비라는 또 하나의 페르소나를 통해 투영하고 있는 것은 뭐라고 생각하나. 사실은 페르소나 따윈 없다. 비비는 그냥 진실한 김형서 일뿐. 비비는 렌즈이고 또 짐승의 눈이다. 나쁜 것과 좋은 것을 양분하지 않고 내 식대로 세상을 투영해 보여주고 싶다. ｜앨범의 게스트로 초대하고 싶은 아티스트가 있나. 박찬욱 감독님. ｜지금까지 걸어온 행보만큼 앞으로가 무척 기대되는 뮤지션 중 하나다. 비비의 10년 후를 미리 그려본다면. 한 아이의 엄마가 되어 있겠지? ｜구독자들에게 추천해주고 싶은 본인의 노래. 지난 7월에 발표한 ‘안녕히’. 세상 모든 것들에 대한 이별을 담담하게 그린 노래다. 시를 읊듯 써 내려간 노랫말에 주목해보시길. https://youtu.be/tUsytxM1ld8

미소(MISO)

[cycloneslider id="9342"] ｜데뷔 이래 거의 처음으로 진행하는 인터뷰 아닌가. 그동안 좀처럼 모습을 드러내지 않았던 이유가 있나. 특별히 이번 인터뷰에 응하게 된 계기도 궁금하다. 처음에 가깝다. 유윌노우(you.will.knovv)와 첫 계약을 맺었고 시기상 조금 딜레이가 있었다. 그동안 작업과 공연을 겸하면서 새로운 경험을 많이 했다. ｜그래서인지 더욱 신비로운 매력을 풍긴다. 기존의 이미지에서 벗어나 조금 더 대중에게 다가갈 의향도 있나. 물론이다. 기존의 아이덴티티를 유지하면서 다양한 모습들을 보여주고 싶다. ｜데뷔 전 평범한 회사원이었다는 사실에 많이 놀랐다. 사회 경험을 해봐야겠다는 생각으로 잠시 회사에 다녔었다. 퇴근하고 집에 돌아와 음악 작업을 하곤 했고. 또 동시에 대학 입시도 준비하면서 바쁘게 보냈다. 그러던 중 우연한 기회로 ‘레드불 뮤직 아카데미’를 알게 됐고 가벼운 마음으로 지원했다. 합격의 기쁨을 누리게 되면서 본격적으로 음악을 시작했던 것 같다. ｜그러던 중 딘(DEAN)의 눈에 띄어 유윌노우(you will knovv)에 합류했다. 유윌노우는 어떤 레이블인가. 노래와 송라이팅은 물론 여러 방면에서 다재다능한 사람들이 모여 결성된 레이블이다. 소위 말해 ‘끼’가 많은 사람들. 겉보기엔 차가워 보이지만 재미있는 사람들로 가득하다. ｜당신을 처음 본건 작년 4월 ‘힙합플레이야’ 공연에서였다. 의자 위에 앉아 담담히 ‘Alone’을 불러 내려가던 모습이 오래도록 여운을 남기더라. 마치 치유 되는 듯한 느낌이 들었던 공연이었다. 작업하고 녹음하는 공간. 그러니까 내 노래의 시작점인 공간을 표현하기 위해 의자에 앉아 공연을 했다. 아무래도 서서 공연하는 것보단 조금 더 집중해서 들어주시는 것 같았고 같은 눈높이에서 교감할 수 있어 좋았다. 많은 이들에게 평온함을 주고 싶어 ‘Alone’을 불렀는데 덩달아 내 마음도 같이 평화로워 지더라. ｜데뷔 한지 어느덧 4년 차지만 공식적으로 발매한 곡은 ‘Take me’와 ‘Alone’ 단 두 곡뿐이다. 이토록 앨범 발매에 신중을 기하는 이유는 적절한 타이밍을 찾으려는 의도에서 비롯된 건가. 그런 이유도 있고 약간의 딜레이가 있었다. 앞으로는 자주 선보일 예정이니 지켜봐 달라. ｜마음속 기저에 깔린 감정들을 특유의 칠한 감성과 사운드, 가사로 풀어내는 것 같다. ‘Take me’와 ‘Alone’의 노래 속 화자는 본인인가. 어떤 부분은 맞고 또 틀리다. ‘Take me’는 친구의 이야기에서 영감을 받아 쓰게 된 곡이니까. 처음에는 친구의 입장에서 가사를 쓰다가, 비슷한 경험 속에서 느꼈던 내 감정들을 더했다. 반면 ‘Alone’ 속 화자는 온전히 나다. 곡의 초반부에는 어둡고 힘들었던 시간에 대해 이야기했지만, 후반으로 갈수록 모든 일이 다 잘 될 거라고 스스로를 다독인다. ｜음악이 가진 힘은 실로 대단하고 또 다양하다. 미소는 음악의 어떤 속성에 힘을 쏟고 싶나. 긍정적인 메시지를 전하고 싶다. 요즘은 코로나19 로 모두가 힘든 시기를 보내고 있지 않나. 따뜻한 힘이 되어주고 또 희망을 주는 음악을 만들고 싶다. ｜본인의 음악을 스스로 정의해본다면 일기장 ｜구독자들에게 추천해주고 싶은 본인의 노래. 모두에게 평온함이 찾아오길 바라며 ‘Alone’을 추천한다. https://youtu.be/9pOmdj3XAcM

윤훼이 · 비비 · 미소 인터뷰 “내 음악은 나를 표현하니까”

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